安藤忠雄的清水混凝土建筑设计，追求其原生民族的简单实用，也追求世界化的多元复合。在简单之外，更融合光、水、绿植等元素，包汇一炉，清冽完美。

他凭一己之力，辗转多方，博观约取，厚积薄发，完成日本现当代建筑在清水混凝土领域的世界化进程，并成为该行业领域的顶尖者和佼佼者。

纵观安藤忠雄的清水混凝土作品，包含三大特色：

（1）建筑外表富有排列性的禅缝和圆孔，匀称而规则。安腾大师设计建筑，室内外墙体均采用清水混凝土，不需多余的装修点缀，墙面模板螺栓留下圆孔、禅缝，就是装饰。

（2）追求建筑与光影对话，成就大师作品的深刻价值。安藤忠雄说：

建筑的故事必然伴随着光和影两种侧面，人生亦然。

他结合前辈经验与自我经历，悟到“光影”对建筑的重要性。无论是早年成名作“住吉的长屋”，封闭的建筑内，光从天空经中庭斜射而下，还是后来享誉世界的“光之教堂”，墙体十字架透射出净化灵魂的自然光，都饱蕴大师心心念念追求的建筑光影艺术。

（3）细腻绵密，纤柔若丝，形成独树一帜的安氏清水混凝土艺术风。20世纪中叶之前，混凝土建筑风格大都粗糙厚重，随后到七八十年代，在安藤忠雄等建筑师推动下，混凝土逐渐变成精致、匀称，甚至一度变得像镜面的明亮和牛奶的柔滑。这与日本文化中精细纯粹的特质相合，“菊与剑”终于在混凝土建筑上，通过安藤忠雄之手得到完美释放。

安藤忠雄的清水混凝土，掺和日本传统手艺，辅以必要的墙体修复，造成拆模后高度精炼的效果。他近乎以手工之力，将光影、水、植物等自然留驻，任人体味，推动现代混凝土建筑艺术的飞跃。

在安藤大师的清水混凝土设计与建造中，传统手工和现代技术交相辉映，木模板制作与支护的独门绝技、混凝土材料的搅拌与浇筑、不近人情的严格管理，成就安藤忠雄独有的建筑美学。

作为深刻影响了二十世纪的建筑大师，安藤的建筑语言是多方面的，也是多义性的，有很大的阐释空间，远不止已经被标签化了的“清水混凝土”那么单纯。

事实上，早年的木匠出身和日本国内的文化行脚，对各地神社佛阁古建的调研，都成了安藤创作的养分。除了广为人知的清水混凝土作品之外，对木材、自然光、水等自然要素的活用，同样是安藤建筑美学的重要构成，如西班牙塞维利亚世博会日本馆、光之教会、水之教会、森之教会等等。

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